L’essere umano da sempre si è mosso secondo un orientamento cardio-centrico
o cerebro-centrico alla ricerca della sua localizzazione spaziale ed emotiva. In scena i corpi giocano a comporsi nella prossimità così come nella distanza, contigui si accolgono e intessono un dialogo tra i pieni e vuoti delle forme, essi divengono quasi totemiche architetture, nel tentativo di riposizionare le proprie parti con/in nuovi legami, alla ricerca di un orientamento che scardina e scompone le sedi predilette dalla tradizione occidentale del cuore e della mente.

«Gli chiesi perché pensasse che i bianchi fossero tutti pazzi. “Dicono di pensare con la testa” rispose. “Ma certamente. Tu con che cosa pensi?” gli chiesi sorpreso. “Noi pensiamo qui”, disse, indicando il cuore.»

(colloquio tra C.Gustav Jung e il capo indiano Lago di Montagna, in Il bisogno di pensare di V. Mancuso)

Il progetto si apre anche verso quanto la fisica quantistica analizza intorno alle emozioni, che non sono più da intendersi solo come risposte biologiche, non sono prodotti, ma prime indicazioni dei cambiamenti di frequenza. Attraverso le ‘maglie’ dei cambiamenti di frequenza come agisce il corpo, quale motus lo sostiene?
L’informazione emotiva che se ne ricava, quale ricaduta produce nel tempo e nello spazio dell’indagine coreografica? In scena i corpi interagiscono con corde di canapa quali elementi scenici che restituiscono immagini che amplificano il senso di: legame/i, oscillazione/vibrazione/frequenza, oltre ad essere segno concreto della radice linguistica che ha dato avvio alla ricerca.