{"id":25940,"date":"2022-01-12T13:54:38","date_gmt":"2022-01-12T12:54:38","guid":{"rendered":"61dedd9d8258d0edb500009d"},"modified":"2022-01-12T14:15:03","modified_gmt":"2022-01-12T13:15:03","slug":"il-5-febbraio-debutta-la-nuova-produzione-de-litaliana-in-algeri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/posts\/il-5-febbraio-debutta-la-nuova-produzione-de-litaliana-in-algeri\/","title":{"rendered":"Il 5 febbraio debutta la nuova produzione de “L’Italiana in Algeri”"},"content":{"rendered":"

Sar\u00e0 il Teatro della Fortuna di Fano, sabato 5 febbraio alle 20.30<\/strong>, ad ospitare il debutto dell\u2019Italiana in Algeri<\/strong><\/em> di Gioachino Rossini<\/strong>, nuova produzione della Stagione 2021\/2022 della Fondazione Rete Lirica delle Marche, recuperata dal 2020 quando \u2013 alla vigilia del debutto \u2013 i teatri furono chiusi per contrastare la pandemia. La ripresa di questa produzione, la cui \u201cprima\u201d sarebbe coincisa proprio con il primo giorno di lockdown, vuole essere il simbolo della lotta portata avanti dai teatri in questi anni difficili e sottolinea la volont\u00e0 della Fondazione di mantenere gli impegni con gli artisti e le maestranze coinvolte; inoltre desidera essere un segnale di ripresa, di \u201cricominciamo da dove eravamo rimasti\u201d, per portare in scena una produzione impegnativa, simbolo della progettualit\u00e0 della Rete Lirica delle Marche.<\/p>\n

Il nuovo spettacolo prodotto dal circuito dei teatri marchigiani \u2013 in anteprima per i giovani under 30 gioved\u00ec 3 febbraio alle 17.00<\/em> \u2013, \u00e8 firmato da Cecilia Ligorio<\/strong> \u2013 regista, librettista, attrice e drammaturga veronese, con studi all\u2019Accademia \u201cSilvio D\u2019Amico\u201d di Roma. Sul podio dell\u2019Orchestra Sinfonica G. Rossini ci sar\u00e0 l\u2019energia e la brillantezza di un astro emergente come Ferdinando Sulla<\/strong>; le scene sono di Gregorio Zurla<\/strong>, i costumi di Vera Pierantoni Giua<\/strong>, le luci di Fabrizio Gobbi<\/strong>. Il Coro \u00e8 quello del Teatro della Fortuna preparato da Mirca Rosciani<\/strong>.<\/p>\n

Una delle opere pi\u00f9 celebri del repertorio buffo di Gioachino Rossini (1792 – 1868), L\u2019Italiana in Algeri<\/strong><\/em> venne rappresentata per la prima volta al Teatro di San Benedetto di Venezia il 22 maggio del 1813; il titolo viene considerato come uno dei massimi contributi per il rinnovamento dell\u2019opera buffa italiana grazie a un nuovo stile nell\u2019organizzazione dei numeri comici e nell\u2019orchestrazione delle scene d\u2019insieme; in repertorio per tutto l\u2019Ottocento, l\u2019Italiana lentamente scomparve per poi essere ripresa negli anni Venti del Novecento e riconquistare un posto fra le opere pi\u00f9 rappresentate di oggi.
\nLa trama del libretto di Angelo Anelli narra le vicende a lieto fine di Isabella, giovane italiana, catturata dai corsari del Bey Mustaf\u00e0, desideroso di cambiare moglie. Isabella incontra alla corte del Bey il suo amato Lindoro, sulle cui tracce si era messa in viaggio. Per attuare il piano di fuga e poter rientrare cos\u00ec in Italia, i due mettono in atto una finta cerimonia stuzzicando la vanit\u00e0 di Mustaf\u00e0: distraendolo dall\u2019intento principale, trovano la via di casa sotto gli occhi increduli del Bey, al quale non rimane altro che ritrovare l\u2019amore fra le braccia della moglie Elvira.
\nPuntando sulle caratteristiche identificative dell\u2019Italiana, quindi sui suoi numeri musicali e sulle atmosfere esotiche, Cecilia Ligorio ha immaginato un\u2019ambientazione che trae ispirazione da una delle forme di intrattenimento pi\u00f9 diffuse del primo Novecento: il cabaret.
\n\u00abProprio come succede nell\u2019Italiana<\/em> \u2013 afferma Cecilia Ligorio \u2013 nel cabaret il ruolo della donna era duplice: se da una parte rappresentava il centro intorno al quale si costruiva il desiderio, dall\u2019altra, investita di questo ruolo, essa esercitava il potere di sottrarsi o concedersi agli sguardi del pubblico. Nel cabaret si oscillava tra lo stereotipo della donna oggetto e la figura nuova e sorprendente di una donna libera di esprimersi nella piena autonomia e indipendenza della propria persona \u2013 dalla nudit\u00e0 all\u2019ambiguit\u00e0 di genere \u2013 senza per questo incorrere in giudizi accusatori e senza subire umiliazione. Donna-angelo, donna-selvaggia, donna-uomo:pensiamo ad esempio a Marlene Dietrich o al gioco di genere di Julie Andrews in Victor Victoria\u2026 Anche la rossiniana e intelligente Isabella gioca con Mustaf\u00e0 in questa maniera: accetta lo stereotipo che questi le attribuisce \u2013 di donna fatta apposta per soddisfare i piaceri dell\u2019uomo \u2013 e ne fa la sua arma, usando il proprio potere di seduzione come strumento di controllo, ribaltando i ruoli e piegando \u201cMustaf\u00e0 il flagel delle donne\u201d ai suoi piedi. Isabella dimostra a tutti, che non serve essere uomo per portare i pantaloni<\/em>\u00bb.<\/p>\n

Il cast di questa nuova produzione della Rete Lirica delle Marche, in collaborazione con il Rossini Opera Festival, si avvale della pi\u00f9 accreditata fucina di talenti rossiniani, l\u2019Accademia Rossiniana \u201cAlberto Zedda\u201d di Pesaro, vengono infatti da l\u00ec quasi tutti gli interpreti: Nicol\u00f2 Donini<\/strong> (Mustaf\u00e0), Shanul Sharma<\/strong> (Lindoro), Francesca Di Sauro<\/strong> (Isabella), Lara Lagni<\/strong> (Elvira), Mariangela Marini<\/strong> (Zulma), Pablo G\u00e1lvez<\/strong> (Haly), Ramiro Maturana<\/strong> (Taddeo).<\/p>\n

Dopo il debutto a Fano, L\u2019Italiana in Algeri<\/strong><\/em> far\u00e0 tappa al Teatro dell\u2019Aquila di Fermo sabato 12 febbraio alle ore 21 (anteprima il 10 febbraio alle ore 17) e al TeatroVentidio Basso di Ascoli Piceno sabato 19 febbraio alle ore 20.30 (anteprima il 17 febbraio alle ore 17).<\/p>\n

\n

L\u2019italiana in Algeri<\/strong><\/em>
\nDramma giocoso in due atti
\nLibretto di Angelo Anelli<\/strong>
\nMusica di Gioachino Rossini<\/strong><\/p>\n

Direttore d\u2019orchestra Ferdinando Sulla<\/strong>
\nRegia Cecilia Ligorio<\/strong>
\nScene Gregorio Zurla<\/strong>
\nCostumi Vera Pierantoni Giua<\/strong>
\nLuci Fabrizio Gobbi<\/strong>
\nAssistente alla regia Lisa Capaccioli<\/strong><\/p>\n

Mustaf\u00e0 Nicol\u00f2 Donini<\/strong> *
\nLindoro Shanul Sharma<\/strong> *
\nIsabella Francesca Di Sauro<\/strong> *
\nElvira Giorgia Paci<\/strong> *
\nZulma Mariangela Marini<\/strong>
\nHaly Pablo G\u00e1lvez<\/strong> *
\nTaddeo Peter Sokolov<\/strong> *
\nImpresario Simone Tangolo<\/strong><\/p>\n

Orchestra Sinfonica Gioachino Rossini<\/strong><\/p>\n

Coro del Teatro della Fortuna<\/strong>
\nMaestro del Coro Mirca Rosciani<\/strong><\/p>\n

Nuovo allestimento
\nIn collaborazione con il Rossini Opera Festival
\ne con l\u2019Accademia Rossiniana \u201cAlberto Zedda\u201d di Pesaro<\/p>\n

(*) Artisti provenienti dall\u2019Accademia Rossinana \u201cAlberto Zedda\u201d di Pesaro<\/p>\n

\n

Fano, Teatro della Fortuna<\/em>
\ngioved\u00ec 3 febbraio 2022 (anteprima), ore17:00
\nsabato 5 febbraio 2022, ore 20:30<\/p>\n

Fermo, Teatro dell\u2019Aquila<\/em>
\ngioved\u00ec 10 febbraio 2022 (anteprima), ore 17:00
\nsabato 12 febbraio 2020, ore 21:00<\/p>\n

Ascoli, Teatro Ventidio Basso<\/em>
\ngioved\u00ec 17 febbraio 2022 (anteprima), ore 17:00
\nsabato 19 febbraio 2022, ore 20:30<\/p>\n

Teatro Ventidio Basso di Ascoli Piceno
\n0736298770 ascoli.biglietteriateatro@email.it<\/p>\n

Teatro della Fortuna di Fano
\n0721800750 botteghino@teatrodellafortuna.it<\/p>\n

Teatro dell\u2019Aquila di Fermo
\n0734284295biglietteriateatro@comune.fermo.it<\/p>\n

\n

Ferdinando Sulla<\/strong>
\nDirettore d\u2019orchestra<\/em>
\nFerdinando Sulla studia organo, composizione, musicologia, direzione di coro e direzione d\u2019orchestra. \u00c8 stato assistente di Fabio Luisi. In qualit\u00e0 di direttore d\u2019orchestra debutta in ambito operistico durante il 43\u00b0 Festival della Valle d\u2019Itria di Martina Franca con l\u2019opera buffa Le donne vendicate di N. Piccinni. Ha diretto, inoltre, il Don Pasquale di G. Donizetti (Teatro Regio di Parma 2021; Teatro Verdi di Padova 2021); La Cenerentola (OperaEstate Festival); il Barbiere di Siviglia di G. Paisiello.
\nIn ambito sinfonico debutta nel 2017 con la Filarmonica di Stato \u201cTransilvania\u201d di Cluj. Nelle passate stagioni operistiche e concertistiche ha diretto: l\u2019Orchestra Filarmonia Veneta (2021); Orchestra \u201cI Filarmonici Friulani\u201d (2021); la Filarmonica \u201cArturo Toscanini\u201d di Parma (Stagione operistica 2021 Teatro Regio di Parma; Festival Verdi 2019); la Filarmonica Gioacchino Rossini (Rossini Opera Festival 2020); l\u2019Orchestra Sinfonica \u201cG. Verdi\u201d di Milano (2019), il coro e l\u2019orchestra del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino (2019), l\u2019Orchestra di Padova e del Veneto (2018), Orchestra ICO \u201cMagna Gr\u00e6cia\u201d (2018), Klaipeda Chamber Orchestra (2018), l\u2019orchestra e il coro della Filarmonica di Stato \u201cTransilvanjia\u201d di Cluj (2017), Orchestra \u201cI Pomeriggi musicali\u201d di Milano (2016), l\u2019Orchestra \u201cI Musici di Parma\u201d (2012), \u201cRoma 3 Orchestra\u201d (2010).
\nNel 2021 cura l\u2019edizione critica del Miserere e della Messa di Milano di G. Rossini per la Fondazione G. Rossini di Pesaro, in collaborazione con Casa Editrice Ricordi.
\nNel 2016 e 2017 \u00e8 stato docente di prassi esecutiva ed esercitazioni corali presso l\u2019Accademia del Belcanto \u201cRodolfo Celletti\u201d – Fondazione Paolo Grassi di Martina Franca. Ha tenuto masterclass d\u2019interpretazione nell\u2019ambito del \u201cLeonardo Vinci\u201d Festival di Crotone. Attualmente \u00e8 docente presso la Civica Scuola di Musica \u201cClaudio Abbado di Milano\u201d e presso l\u2019Accademia Teatro alla Scala di Milano.<\/p>\n

Cecilia Ligorio<\/strong>
\nRegista<\/em>
\nCecilia Ligorio, regista, librettista, attrice e drammaturga nasce a Verona nel 1981, studia violoncello, canto, danza e filosofia e si diploma presso l\u2019Accademia Nazionale d\u2019Arte Drammatica \u201cSilvio d\u2019Amico\u201d di Roma dalla quale \u00e8 insignita del premio \u201cVittorio Gassman\u201d. Perfeziona i suoi studi presso l\u2019Institut de Teatre di Barcelona, dove inizia a occuparsi anche di regia e drammaturgia, dopo i felici incontri con Abilio Estevez e Wajdi Mouawad.
\nNei primi anni di carriera lavora come attrice diretta da registi quali Walcott, Rigola, Tosar, Sim\u00f3, Gas, Sicca, Rossi e gestisce la programmazione di teatro e musica per ragazzi presso il Palau de la Musica \u201cReina Sofia\u201d di Valencia dove si occupa della riduzione e regia di molte opere tra cui L\u2019elisir d\u2019amore, Labruja e Porgy and Bess oltre a scrivere e dirigere numerosi musical in collaborazione con i musicisti dell\u2019Orchestra Sinfonica di Valencia. Contestualmente fonda la compagnia \u201cSomnis de Somnis\u201d con cui riapre lo storico Teatro Circol Mald\u00e0 di Barcelona, partecipandovi sia come attrice che come regista. \u00c8 membro della compagnia \u201cIf Human\u201d di Bruxelles e di \u201cLudwig-officina di linguaggi contemporanei\u201d di Milano.
\nDebutta come regista d\u2019opera con Maria di Buenos Aires di Piazzolla e subito dopo viene invitata a dirigere Don Pasquale entrambe al Teatro Principal di Valencia. Il debutto italiano \u00e8 con Assassinio nella Cattedrale di Pizzetti al Duomo di Milano, dove ritorner\u00e0 con Mos\u00e9 in Egitto per le celebrazioni di Expo. Ha gi\u00e0 diretto, tra gli altri, Don Giovanni (Teatro Principal Valencia), La cambiale di matrimonio (Bare Opera, NYC), la prima in epoca moderna di Baccanali di A. Steffani e Il barbiere di Siviglia (Festival della Valle d\u2019Itria, Martina Franca), Otello di Verdi (Teatro Verdi di Salerno), La traviata (LVC, Paris), Il Corregidor y la Molinera e Amor Brujo di De Falla. \u00c8 responsabile delle riprese di Madama Butterfly al Teatro La Fenice, una produzione ideata da Alex Rigola e Mariko Mori per la 55 edizione Biennale Arte di Venezia.
\nHa scritto e diretto: Figaro&Figaro (fusione drammaturgica de Le nozze di Figaro e de Il barbiere di Siviglia) a NYC con Bare Opera; Caravaggio rubato debuttando al Teatro Massimo di Palermo su commissione dello stesso e con musica originale di Sollima; la prima assoluta di Shi, di cui ha curato anche il libretto (edito Ricordi), al Macerata Opera Festival con musica di Boccadoro.
\nFirma la regia di Giulietta e Romeo di Vaccaj al Festival della Valle d\u2019Itria, produzione che verr\u00e0 ripresa in altri Teatri, le nuove produzioni di Semiramide e di Turandot alla Fenice, Rigoletto al Teatro Regio di Torino (una coproduzione, nata al Massimo di Palermo e che andr\u00e0 all\u2019Op\u00e9ra Royal de Wallonie) dove Cecilia ha affiancato John Turturro in veste di regista collaboratrice, Fernando Cortez di Spontini inaugurale della nuova Stagione del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino sotto la direzione di Fabio Luisi.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Sar\u00e0 il Teatro della Fortuna di Fano, sabato 5 febbraio alle 20.30<\/strong>, ad ospitare il debutto dell\u2019Italiana in Algeri<\/strong><\/em> di Gioachino Rossini<\/strong>, nuova produzione della Stagione 2021\/2022 della Fondazione Rete Lirica delle Marche, recuperata dal 2020 quando \u2013 alla vigilia del debutto \u2013 i teatri furono chiusi per contrastare la pandemia. La ripresa di questa produzione, la cui \u201cprima\u201d sarebbe coincisa proprio con il primo giorno di lockdown, vuole essere il simbolo della lotta portata avanti dai teatri in questi anni difficili e sottolinea la volont\u00e0 della Fondazione di mantenere gli impegni con gli artisti e le maestranze coinvolte; inoltre desidera essere un segnale di ripresa, di \u201cricominciamo da dove eravamo rimasti\u201d, per portare in scena una produzione impegnativa, simbolo della progettualit\u00e0 della Rete Lirica delle Marche.<\/p>","protected":false},"author":54,"featured_media":25941,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[15],"tags":[],"class_list":["post-25940","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-posts"],"acf":[],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25940","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/54"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=25940"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25940\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/25941"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=25940"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=25940"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=25940"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}