{"id":107894,"date":"2025-01-07T12:20:32","date_gmt":"2025-01-07T11:20:32","guid":{"rendered":"https:\/\/marchespettacolo.com\/?p=107894"},"modified":"2025-01-07T12:20:32","modified_gmt":"2025-01-07T11:20:32","slug":"nuova-call-for-artists-per-cantieri-2025-formazione-sperimentazione-e-ricerca-per-le-arti-performative-presentazione-candidature-entro-il-19-gennaio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/posts\/nuova-call-for-artists-per-cantieri-2025-formazione-sperimentazione-e-ricerca-per-le-arti-performative-presentazione-candidature-entro-il-19-gennaio\/","title":{"rendered":"Nuova Call For Artists per Cantieri 2025 &#8211; Formazione, sperimentazione e ricerca per le arti performative. Presentazione candidature entro il 19 gennaio"},"content":{"rendered":"<p><b><i>Cantieri \u2013 formazione, sperimentazione e ricerca per le arti performative<\/i><\/b> \u00e8 un progetto di alta formazione artistica organizzato da <b>Play with Food festival<\/b> and <b>Casa Fools<\/b>, in collaborazione con <b>Zerogrammi <\/b>nell\u2019ambito di <b><i>Inventario<\/i><\/b>, con il sostegno della <b>Fondazione Compagnia di San Paolo<\/b> e con il supporto de <b>Il Circolo dei lettori<\/b>. L\u2019obiettivo del progetto, la cui ideazione nel 2022 emerge dalle criticit\u00e0 del settore performativo evidenziate dal periodo pandemico, \u00e8 promuovere e sostenere la formazione e la professionalizzazione delle persone che operano nell\u2019ambito delle arti performative, offrendo <b>gratuitamente<\/b> preziose occasioni di alta formazione e sperimentazione con artist* e professionist* di eccellenza, e importanti momenti di confronto e scambio con collegh*, operatrici e operatori.<\/p>\n<p>Per <b>Cantieri 2025<\/b> l\u2019offerta formativa prevede <b>tre masterclass gratuite<\/b>, dedicate sia alla formazione artistica sia al comparto organizzativo:  <b>Carolyn Carlson <\/b>and<b> Sara Orselli <\/b>(danza), <b>Lisa Ferlazzo Natoli \/ lacasadargilla <\/b>(recitazione) e <b>Elena Lamberti <\/b>(distribuzione dello spettacolo dal vivo). Le masterclass si svolgeranno a <b>Torino<\/b>, in sedi e date varie, nel mese di <b>marzo 2025<\/b>.<\/p>\n<p>La <b>call 2025 <\/b>per la partecipazione gratuita \u00e8 rivolta a professionist* delle <i>performing arts<\/i>. A seguire, i dettagli dell\u2019offerta formativa e le modalit\u00e0 per candidarsi.<\/p>\n<p>Il progetto Cantieri 2025 \u00e8 sostenuto dalla <b>Fondazione Compagnia di San Paolo<\/b> nell\u2019ambito nell\u2019ambito delle \u201cLinee guida per progetti nell\u2019ambito della cultura contemporanea\u201d.<\/p>\n<h3><b>PROGRAMMA FORMATIVO CANTIERI 2025<\/b><\/h3>\n<p><b>CAROLYN CARLSON: TEMPO, SPAZIO, FORMA E MOTO<br \/><\/b><br \/>MASTERCLASS DI DANZA<br \/>in collaborazione con Zerogrammi nell\u2019ambito di Inventario 2025<br \/>Docente: <b>Carolyn Carlson<br \/><\/b>Assistente:<b> Sara Orselli <\/b>Date:<b> da venerd\u00ec 7 a domenica 9 marzo 2025, h. 10-16<br \/><\/b>Luogo:<b> Casa Luft, Torino<br \/><\/b>Posti disponibili:<b> 20<\/b>\u00abTempo, Spazio, Forma e Moto Perpetuo sono gli strumenti necessari per creare un linguaggio grafico e poetico. Bisogna essere in contatto con il mondo, consapevoli delle sue sofferenze, studiare le arti, la musica e la poesia, essere aperti agli altri, e tutte queste esperienze ispireranno il vostro modo di danzare. Pi\u00f9 ricca \u00e8 la vostra vita, pi\u00f9 ricca sar\u00e0 la vostra danza. Un artista deve avere una sola ossessione nella nella vita: toccare l\u2019anima delle persone e rivelare la parte di poesia che c\u2019\u00e8 in loro.\u00bb <i>Carolyn Carlson <\/i>La masterclass, rivolta a danzatrici e danzatori, ma anche a professionist* attiv* nell\u2019ambito del teatro e della performance, \u00e8 una preziosa occasione di formazione con una delle pi\u00f9 importanti rappresentanti della danza contemporanea. <b>Con questa masterclass Carolyn Carlson \u00e8 per la prima volta a Torino in qualit\u00e0 di docente. <\/b>Nel corso della sua formazione, Carolyn Carlson ha lavorato con eccezionali insegnanti di danza, da Anna Sokolov, passando per Joan Woodbury fino ad Alwin Nikolais, il suo Maestro, per il quale \u00e8 stata danzatrice dal 1965 al 1972. Pi\u00f9 che una tecnica, Nikolais le ha trasmesso una filosofia basata sull\u2019improvvisazione, composizione coreografica e una concezione del corpo danzante secondo quattro principi: Tempo, Spazio, Forma e Movimento (perpetuo). A questi Carlson ha aggiunto la propria filosofia basata sulla poesia e sulle intuizioni.Da allora, Carolyn Carlson \u00e8 diventata una creatrice e un\u2019insegnante a tutti gli effetti. Ha trasmesso il suo approccio al movimento come gesto poetico a diverse generazioni di danzatori in tutto il mondo, in particolare in Francia, Italia e Finlandia.Questa passione per la trasmissione l\u2019ha portata a fondare e dirigere una scuola di danza a Venezia, l\u2019Accademia Isola Danza, dal 1999 al 2002. Nel 1999 ha fondato anche l\u2019Atelier de Paris, un centro di formazione internazionale dove i pi\u00f9 grandi maestri vengono ad impartire il loro sapere.Sara Orselli \u00e8 a sua volta custode e testimone del linguaggio della danza di Carolyn Carlson, assistendola nelle sue Masterclass.<\/p>\n<p><b>Carolyn Carlson<\/b> \u00e8 una danzatrice, coreografa, pittrice e poetessa franco-americana. Ha creato oltre 150 opere, molte delle quali sono pietre miliari nella storia della danza, e ha svolto un ruolo fondamentale nella nascita della danza contemporanea francese e italiana. Nel 2006, il suo lavoro \u00e8 stato coronato con il primo Leone d\u2019oro mai assegnato a una coreografa dalla Biennale di Venezia. Dal 2020 \u00e8 membro dell\u2019Acad\u00e9mie des Beaux-Arts, sezione coreografia.<\/p>\n<p><b>Sara Orselli<\/b> \u00e8 danzatrice e assistente di Carolyn Carlson. Di origine italiana, ha iniziato la sua formazione di danza presso Dance Gallery a Perugia, per continuare tra il 1999 e il 2002 a Isola Danza, l\u2019accademia della Biennale di Venezia diretta all\u2019epoca da Carolyn Carlson, prima di trasferirsi in Francia nel 2003. Da allora, la coreografa l\u2019ha inclusa in quasi tutte le sue creazioni, e Sara la assiste in diverse creazioni, per le sue Masterclass e per i progetti di trasmissione del repertorio. \u00c8 interprete anche per la compagnia di Simona Bucci (IT) e per la compagnia TEN di Johanna Levi (FR).<\/p>\n<p><b>ATTENTATI ALLA VITA DI LEI<\/b><b><br \/><\/b><br \/>MASTERCLASS DI RECITAZIONE<br \/>Docente: <b>Lisa Ferlazzo Natoli \/ lacasadargilla<br \/><\/b><br \/>Date:<b> da luned\u00ec 10 a gioved\u00ec 13 marzo 2025, h. 10-18 (marted\u00ec 11 l\u2019orario sar\u00e0 h.10-16.30)<br \/><\/b>Luogo:<b> Casa Fools, Torino<br \/><\/b>Posti disponibili:<b> 10<\/b>\u00abI miei testi emettono una critica,<br \/>come l\u2019uranio emette radiazioni,<br \/>ma come l\u2019uranio hanno anche altre propriet\u00e0.\u00bb<i>Martin Crimp<\/i>Lisa Ferlazzo Natoli propone un\u2019immersione nella poetica della sua compagnia lacasadargilla, lavorando su uno dei testi pi\u00f9 innovativi di Martin Crimp: <i>Attentati alla vita di lei<\/i>. Un\u2019ottima occasione pedagogica per l\u2019interprete che voglia maneggiare le scritture, i generi letterari e drammaturgici, i dispositivi scenici e le riflessioni di questo nuovo millennio.17 <i>soggetti<\/i> per il teatro, in un unico testo che sembra ragionare intorno sull\u2019identit\u00e0 di una fantomatica Anne. Chi \u00e8 Anne? O Annie, Anya Annushka? \u00c8 una figlia ideale, una terrorista? No. Una pornostar? No. Un\u2019artista performativa? Un albero, una nazione, una macchina, una giovane donna innamorata? Ancora. No. Ma esiste poi Anne? O non abbiamo via via l\u2019impressione che pi\u00f9 si parli di lei meno esista? Questo testo che non ha personaggi, di certo non ha una storia e forse neppure una protagonista, \u00e8 tutto nel linguaggio e sul linguaggio, in una scrittura investigativa che contiene, mette alla prova ed esibisce tutti i propri dispositivi.La compagnia ha scelto di non lavorare per quadri conchiusi \u2013 come da indicazione dello stesso Crimp \u2013 ma azzardando un dispositivo unico \u2013 raccogliendo i quadri come petali da una margherita \u2013  cos\u00ec da avere un approdo narrativo e sfiorare quella drammaturgia contemporanea che entra ed esce da se stessa senza perdere il senso di un affresco.<b>Lisa Ferlazzo Natoli<\/b> \u00e8 autrice, attrice e regista. Fra le numerose regie e scritture originali si selezionano: <i>La casa d\u2019argilla<\/i>, <i>Il libro delle domande<\/i>, <i>Foto di gruppo in un interno<\/i>, l\u2019opera lirica <i>La bella dormente nel bosco<\/i>, <i>Ascesa e rovina della citt\u00e0 di Mahagonny<\/i> da Brecht, <i>Jakob von Gunten<\/i> da Walser, <i>L\u2019amore del cuore<\/i> di Caryl Churchill. Cura la direzione artistica di diversi progetti, fra cui <i>Wake up! Bagliori della primavera araba<\/i> and <i>IF\/Invasioni (dal) Futuro<\/i>. Nel 2015 dirige <i>Lear<\/i> di Edward Bond e sempre di Bond il radiodramma <i>The Testament of This Day<\/i>. \u00c8 co-autrice nel 2017 con Gianluca Ruggeri e interprete di <i>Les Adieux! Parole salvate dalle fiamme<\/i>. Nel 2019 vince il premio Ubu alla regia per <i>When the Rain Stops Falling<\/i> di Andrew Bovell (produzione ERT con Teatro di Roma e Teatro Due di Parma). Co-dirige inoltre con Alessandro Ferroni, il radiodramma <i>Distant Lights from Dark Places<\/i>, sempre di Bovell. Nel 2022 firma la co-regia con Alessandro Ferroni de <i>Il Ministero della Solitudine, <\/i>che vince nel 2023 il premio Ubu come miglior regia. Sempre con Alessandro Ferroni, nel 2023, firma la regia di <i>Anatomia di un suicidio<\/i>, una produzione Piccolo Teatro di Milano-Teatro d\u2019Europa, vincitore di 5 premi Ubu fra cui miglior spettacolo, miglior regia, miglior testo straniero. Sempre nel 2023 riceve il Premio Hystrio al percorso di regia. Nel 2024 co-dirige con Alessandro Ferroni, <i>Uccellini<\/i> di Rosalinda Conti (una produzione La Fabbrica dell\u2019attore\/Teatro Vascello in co-produzione con Romaeuropa Festival e Piccolo Teatro di Milano-Teatro d\u2019Europa) e <i>Beautiful Creatures. Storie di lupi, di lantanidi e ginestre<\/i>, un\u2019opera site specific per il Teatro Fabbricone di Prato ispirata a Giuliano Scabia (una produzione MET). Sempre nel 2024 cura con PAV la direzione artistica del cantiere europeo di drammaturgia PLAYGROUND.<\/p>\n<p><b>DISTRIBUZIONE, PROMOZIONE E COMUNICAZIONE DELLO SPETTACOLO DAL VIVO<br \/><\/b>Docente: <b>Elena Lamberti <\/b>Date:<b> mercoled\u00ec 12 marzo 2025, h. 13-17 \/ gioved\u00ec 13 marzo 2025, h. 10-17 \/ venerd\u00ec 14 marzo 2025, h. 10-13<br \/><\/b>Luogo:<b> Circolo dei lettori, Torino<br \/><\/b>Posti disponibili:<b> 12<\/b>Il seminario si propone di affrontare l\u2019analisi e l\u2019acquisizione dei principali elementi che riguardano la distribuzione, la gestione delle pubbliche relazioni, la promozione  e comunicazione di un artista o di una compagnia. L\u2019appartenenza della docente al mondo della professione garantisce ai frequentanti una guida non solo teorica, ma soprattutto aderente alla realt\u00e0 professionale dell\u2019operatore dello spettacolo.Gli argomenti affrontati verranno modulati sul gruppo, stimolando l\u2019interazione con i partecipanti per far emergere necessit\u00e0 specifiche e approfondimenti: analisi e individuazione del target di riferimento dell\u2019artista, creazione dell\u2019indirizzario, elaborazione del materiale esplicativo del progetto artistico, gestione dei rapporti e delle contrattazioni per la vendita dello spettacolo, gestione delle pubbliche relazioni.\u00c8 consigliata, in preparazione al seminario, la lettura del libro <a href=\"https:\/\/www.titivillus.it\/libro\/la-distribuzione-degli-spettacoli-dal-vivo\/\" rel=\"noopener\"><i>La distribuzione degli spettacoli dal vivo<\/i><\/a>, a cura di Elena Lamberti e edito da Titivillus.<b>Elena Lamberti<\/b>. Curatrice indipendente, Elena Lamberti si \u00e8 occupata della distribuzione per Sotterraneo e Santasangre e delle pubbliche relazioni per <i>Incontri teatrali<\/i>, <i>Natura D\u00e8i Teatri<\/i> and <i>ZTL.Pro<\/i>. \u00c8 stata curatrice artistica per il CRT- Triennale, per il Teatro Lux di Pisa e per la Fondazione Sipario Toscana, direttrice organizzativa di <i>Voci di Fonte Festival<\/i>, project manager per <i>Kilowatt Festival, Fondazione Sipario Toscana <\/i>and<i> OperaEstate<\/i>. Nel 2010 ha fondato C.Re.S.Co, di cui \u00e8 stata coordinatrice nazionale e membro del direttivo fino al 2022. Si occupa della cura e dell\u2019ufficio stampa di Kronoteatro e <i>Terreni Creativi<\/i> (Premio Hystrio 2022 e Premio Ubu per la curatela 2022). Insegna all\u2019Universit\u00e0 di Verona ed \u00e8 membro della giuria del premio Radicondoli per il Teatro.<\/p>\n<h3><b>COME CANDIDARTI?<\/b><\/h3>\n<p>Le masterclass sono rivolte ad artiste\/i e operatori\/trici che operano <b>professionalmente<\/b> nel campo delle arti performative.<br \/>Puoi candidarti a una sola delle masterclass proposte da Cantieri 2025. Abbiamo fatto questa scelta per offrire l\u2019opportunit\u00e0 di partecipare al maggior numero di persone possibile.<\/p>\n<p><b>Queste le istruzioni per inviare la tua candidatura:<\/b><\/p>\n<ul>\n<li><b>Crea un video di max 1 minuto<\/b> in cui spieghi le motivazioni che ti spingono a candidarti e cosa ti aspetti dalla masterclass.<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li><b>Carica il tuo video <\/b>su un servizio come YouTube o Vimeo.<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li><b>Solo se ti candidi<\/b> alla masterclass di Carolyn Carlson, ti chiederemo di inserire anche un tuo showreel.<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li><b>Compila l\u2019<\/b><a href=\"https:\/\/forms.gle\/Ssw5RqEh1v57o1zH9\" rel=\"noopener\"><b>application online<\/b><\/a>, fornendo i tuoi dati personali e il link al video.<\/li>\n<\/ul>\n<p><b>La deadline per inviare le candidature \u00e8 domenica 19 gennaio 2025.<br \/><\/b>Le candidature pervenute saranno valutate dai promotori del progetto insieme alle\/ai docenti.<br \/><b>Entro il 7 febbraio 2025<\/b> riceverai una comunicazione via mail con l\u2019esito della selezione.<\/p>\n<p>La partecipazione alle masterclass \u00e8 totalmente <b>gratuita<\/b>. Alle persone selezionate \u00e8 richiesto il versamento di una caparra di 100\u20ac a conferma della propria partecipazione; la caparra verr\u00e0 interamente restituita al termine della masterclass. In caso di mancata partecipazione, la caparra verr\u00e0 trattenuta dall\u2019organizzazione, salvo documentati casi di forza maggiore. Si ricorda che \u00e8 obbligatorio essere presenti alla masterclass per tutta la sua durata.<\/p>\n<p>Se hai domande su queste condizioni, non esitare a contattarci alla mail <a href=\"mailto:chiedi@playwithfood.it\">chiedi@playwithfood.it<\/a>, indicando in oggetto il titolo del percorso di tuo interesse.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Cantieri \u2013 formazione, sperimentazione e ricerca per le arti performative \u00e8 un progetto di alta formazione artistica organizzato da Play with Food festival e Casa Fools, in collaborazione con Zerogrammi [&hellip;]<\/p>","protected":false},"author":2,"featured_media":107897,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[15],"tags":[],"class_list":["post-107894","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-posts"],"acf":[],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/107894","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=107894"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/107894\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":107900,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/107894\/revisions\/107900"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/107897"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=107894"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=107894"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/marchespettacolo.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=107894"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}